14歲の殘酷青春物語

簡介：

十四歲，是人生的轉捩點；身體內的躁動不安，令人要向四周尋找心靈依託？或許，各位想想自己在十四歲的時候，在做什麼？在發什麼夢？對未來又有什麼憧憬？後來，在日本及中國內地讀書，以及在外工作的歲月裡；就更難忘記十四歲那些年的一切------因為「學校是社會的縮影」？十四歲卻如夢如煙，亦幻亦真地糾纏著不放；被歧視、被霸凌、被剝削？還以為像《所羅門的偽證》中的「藤野凉子」伸張正義，誰又會料到累及他人？

是「少年不識愁滋味」，還是「少年情事老來悲」；但慶幸的是，依然還在，能夠為大家訴說這故事！

註：版權所有，敬希尊重！小說的人名、地名虛構，情節若有雷同，實屬巧合！

1. 《十四歲の殘酷青春物語》第一季(由2022年9月尾至2022年12月尾)

2.《十四歲の殘酷青春物語》第二季(由2023年2月第1個星期三開始，並每逢星期三及星期六上載，密切留意！)

3.《十四歲の殘酷青春物語》[第二季。第二十四回] 就此完結待續，[第三季]會在本年七月中再跟大家會面了，敬請留意！(依然是星期三及星期六這兩個日子！)

4.《十四歲の殘酷青春物語》第四季。劇場版[Kitty Forever]，第四季聖誕前，浪漫昇空，再見大家！(依然是星期三及星期六這兩個日子登出！)

5. 《十四歲の殘酷青春物語》第五季Coming Soon(預見大家2024.09.18中秋節翌日！)(依然是星期三及星期六這兩個日子登出！)

​​​​​​​補鞋記

「請問這一間店子在哪？」

「噢，這一間補鞋店？早已關門不做生意了！補鞋，去買新的吧？」

問路者被好奇地白眼了一下，而筆者就是那問路者；明明根據網上地圖的指示，偏原來資料已過時？唯有去下一間看看吧...

找下一間，資料正確；但筆者依然找人問路去，為的是要看看會不會有相似的下場？

「這一間補鞋店...其實，我也不清楚。補鞋，好像...」

欲言又止的回應，早是意料中事。但筆者找到了店子，店東拿起筆者要修補的運動鞋看了看，然後嘆氣說：

「這一雙難沒救了吧，鞋後跟的向外部分都已磨蝕了，而且這樣的補鞋的料子，早已沒有生產商了...買一對新的不好嘛？」

店東是外省人，說的是帶口音的普通話。

由此看來，應該是沒辦法了吧？

筆者拿著鞋子放回袋中，又看看鞋子；半新不舊的樣子，就只是鞋後跟的向外部分磨蝕了而已。

「唉，棄之可惜？」

然後，筆者沿路逛一逛，順便找下一間。居然，在俗稱「騎樓底」暗角處，找到了一間完全不起眼的補鞋店。補鞋匠六十多歲，滿頭花白，戴著一副老舊黑框眼鏡，坐在一張矮凳上，靠頭頂上的小小電燈泡，在修補一雙舊皮鞋。

店子就像瑟縮在鬧市的一角的小孩，生鏽的鐵閘外露，裡面有各式各樣的鞋子，以及修補鞋子的材料及工具。你不會一一去細看箇中的，因為它們都老舊及骯髒得慘不忍睹的。就只有補鞋匠蹲坐的一小圈範圍，還可以讓生人靠近一點點兒...

「請問...這一雙運動鞋...可以修補嗎？」

補鞋匠瞇著眼抬起頭托一托黑框眼鏡，鏡片也很骯髒，筆者懷疑這樣子能否看清楚眼前的來人？補鞋匠看一看筆者遞上袋中的鞋子，然後慢條斯理地沉吟了一會，議好了修補的價錢，叫筆者留下電話，半小時後再來。

終於，在這樣一個繁華富裕的鬧市裡，找到了一個補鞋匠，可以修補筆者的舊鞋子。修補價錢是鞋子原來的六分之一，也算是可以啦！丟棄一雙半新不舊的鞋子有何難，去買一雙新的更容易；問題是這雙鞋子的命運，多是丟棄在垃圾堆填區中，但要它自行分解於泥土之中，恐怕上萬年吧？

金錢，可以買到物質的；城市，似也要求人們消費啊消費。但是，人類借自大自然的；最終，也是需要償還的。盡一己之力好好珍惜，也算是王道吧。

愛情是什麼？有人矢志不移，要海枯石爛、地久天長，誠如漢詩《上邪》曰：「上邪，我欲與君相知，長命無絕衰。 山無陵，江水爲竭。冬雷震震，夏雨雪。天地合，乃敢與君絕。」上邪就是上天啊的意思，漢代女子對相知的男生直白的表達，夏天下雪、天地攏合才會跟男生分手？這真有夠震撼吧！

不過，也有人始亂終棄，而且飽食遠飈、愛恨反目，像漢詩《上山采蘼蕪》：「上山采蘼蕪，下山逢故夫，長跪問故夫，新人複何如？新人雖言好，未若故人姝。」前夫說新不如舊？

以至於各因際遇不同的愛情，無論是「窈窕淑女，君子好逑」的，還是「畏我父母，畏我諸兄，畏人之多言」的，或是「一日不見，如三秋兮」的……或都會是「此情可待成追憶，只是當時已惘然」？

印度心靈師大師奧修在《愛。自由。單獨》中提及英文Love，巧合地跟梵文「拉巴」(Lobna)有相通之處。後者其實是貪婪及獨佔的意思。愛變成了霸佔，或許正是人類的本質？

怪談，來自日本，一說到怪談，自然就令人想到《四谷怪談》；由歌舞伎表演者之四代目鶴屋南北在1825年寫作而成，本名稱為《東海道四谷怪談》。這也是公認為日本歷來最著名的怪談之一，無數次被改編成各式各樣的電影、動漫、電視劇集等。而且，相關的題材亦持續影響著日本的恐怖類型文化。

故事說在江戶的雜司谷四谷町(今天豐島區雜司谷)，日本浪人伊右衛門生活潦倒，為了錢而決意要與另一富家女結婚，其妻子阿岩強烈反對，並因而自殺(他殺？毒殺)，屍體被水流走。阿岩化成了幽靈，對伊右衛門夫婦死纏不休。

於是，感受甜蜜蜜的愛情，居然跟令人大驚尖叫的怪談，因果糾纏不清起來？這，究竟又是一種什麼的滋味？是苦是甜是驚是喜是悲哀是痛苦……還是別有一般滋味在心頭？

《愛情怪談》就在以上的諸多因果---「業」(萬般帶不走，唯有業隨身)而輾轉輪迴不休下去……

《愛情怪談》的人物設定，是這樣子如下述的：

第一是敘事者「我」。我是誰？除了是《愛情怪談》的第一男主角以外，也可以是普天之下的男生；究竟是始亂終棄的？還是矢志不移的？當你面對像涼子一樣的女生的時候，才再決定吧？就像原本花容月貌的春琴被人毀容及奪去貞操後，她的伴琴佐助居然……(谷崎潤一郎《春琴抄》)

第二是涼子，第一女主角。她是誰？是魔女！究竟怎麼樣「魔」？是宮崎駿筆下的《魔女宅急便》？涼子又有著什麼不可告人的，而令第一男主角愛得要生要死？糾糾纏纏？

第三是方大東。我的好兄弟？但卻是在現實中出賣我的人？他又如何做到？然而，在如夢幻般之中，他卻被什麼人和事嚇得纏繞不休？如果你遇上(稍露劇情是「冥婚」之一種：生人與死人的)，你又會如何是好？

第四，金美娜。涼子的好姐妹。但卻是在現實中出賣我和涼子的人？她又如何做到？然而，在如夢幻般之中，她卻是如《白蛇傳》中的青蛇一樣，化身美女勾引男生，而且對此花公子方大東下毒手？

第五是愛子婆婆。是涼子母親的妹妹，該叫姨媽才對，但都是叫「愛子婆婆」！她長年隱居森林，跟涼子、藤井一家有著極大的因果連結，究竟是什麼一回事？愛子也是魔女的頭目，擁有法力無邊的黑魔法？

或許以上一家「親朋好友」真的成了「愛生事(是非)家庭」？《愛情怪談》也就是在以上背景及人物之下而展開了現實跟夢幻的糾纏不清的恐怖故事，而且在層層疊疊、故事中有故事之情境下，展開了如暗黑家庭寓言、成人愛情童話般的卻又指向荒唐、吊詭而又奇幻的人生之旅！

這個炎夏八月，在仲夏夜之夢之中，令人睡不著的，在冷冷的空調下，偷偷地在冷氣被子的被窩中，以戰抖的手打開手機讀著…讀著的時候，要留心冷不防，外面打響雷？門外突然被叩響？

心靈小品，就是希望以一些小故事、小人物來感動讀者們。

我們當中大都是平常人，發生在我們其中的大多是平常事。

「平常心是道」，簡簡單單的生活，平平靜靜過人生，大家又以為好不好？

南宋詞人辛棄疾(1140-1207)《醜奴兒。書博山道中壁》曰：「少年不識愁滋味，愛上層樓。愛上層樓。爲賦新詞強說愁。而今識盡愁滋味，欲說還休。欲說還休。卻道天涼好個秋。」

當人生前路的「賭局」滿手都是爛牌---只能夠「少輸當贏」的時候，你會如何打這樣的一手爛牌？百般滋味在心頭？

閱讀及寫作「為頤養第一事也」(沈三白《浮生六記》之六《養生記道》) ？

當看著前途如《史蒂芬金的14張牌》(Everything's Eventual：14 Dark Tales)---是一步一驚心的暗黑，你又會否如Stephen King 當年堅持寫作的理想---他有妻子及三個兒女要他去養活的！而當史蒂芬金在其書《史蒂芬金談寫作》(On writing : a memoir of the craft)之中，還談到寫作過程中要閱讀好書的時候；他更列出一條長長的讀書清單，其中諸如William Golding(1911-1993)的《蒼蠅王》(Lord of the Flies) 等，你可能會問他既有妻兒要養活，還有心情閱讀及寫作？

比Stephen King這位美國恐怖大師更早的愛倫坡(Edgar Allan Poe,1809-1849)既是小說作家、詩人、編輯與文學評論家。他的閱讀的書本絕對不在少數的，且也成就了他的三大短篇小說原型類：偵探小說（detective story）鼻祖、科幻小說（science fiction）先驅之一、恐怖小說（horror fiction）大師；並且以象徵主義(symbolism)、唯美主義(aestheticism)達致美國浪漫主義文學代表作家之一，更在短篇小說的發展歷史中佔有突出的地位。

他們曾幾何時，手上都是爛牌，但也憑EQ/AQ/SQ/MQ而走過了人生低谷......

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你會看電影流淚嗎？或許，你有多久沒哭泣、沒流淚？一談及這問題，一般男生會衝出來說：「男兒有淚不輕彈」。但有下一句啊：「只因未到傷心處」(註：Google 大神會幫到你找出處的！)

寫《生活的藝術》大師級作家林語堂(1895-1976)說過看電影流淚，寫《看電影心得》的日本歷史作家及電影評論家池波正太郎(1923-1990)也如此說過。他們不約而同地認為躲在黑暗電影世界中，靜靜地為電影中人和事而流淚沒什麼大不了，反而能夠流人心得到了洗滌。

作為影評人，多年來都在努力；除了看電影，當然還有要自我修養：不只是編導演的人才需要，看電影的也需要啊！像Rudolf Arnheim(1904-2007)這一位原型心理學大師的《Visual Thinking》(註：書中的名句：「Seeing is Understanding」、「Visual Illiteracy」非常有名，也影響深遠。) ，以及《Film as Art》(註：書中介紹了不少如：「蒙太奇」等電影理論及技巧。) ，還有法國著名電影語言學大師Christian Metz (1931-1993)對電影所說過的「Plausibility」等……筆者都是深深受教且得益匪淺的！

電影，之於筆者是，左右腦同時開動：左腦看的是電影邏輯，看電影其中的「Plausibility」，以及能否自圓其說，尤其推理電影；右腦要感受的是電影情感，感受電影其中的「Sentiment」，以及能否產生共鳴、通感。

直至今天，當筆者重看舊文章評舊電影也好，如果合適的，筆者也是向各位讀者推薦的。好書不厭百回讀，像中國四大名著、Jane Austen、石黑一雄、Leo Tolstoy 等；同樣地，好戲不厭百回看，像奇士洛夫斯基(1941-1996) 、Woody Allen、李安、許鞍華等。(註：好書好戲很多，不能盡錄。)

在IG、Tiktok、Youtuber橫行的時代，電影、文學、藝術、文明的意義何在？或許，生命在於生活，生活在於藝術、文學、精神心靈的文明，這或許才不枉此生吧？

後記：

當筆者在M+看藝術品的時候，有一個年輕母親叫三個妙齡少女跑到給遊人坐的沙發上來，然後她叫三人齊齊把眼神看上望，用手機影了一張「藝術相」。筆者向她說：「你的可能更有藝術氛圍」，她只笑而不答；又問今年十一月後M+要收入場費120港元，四人要480港元，會來嗎？

「看心情」四人不約而同地答。據聞，十一月會有「草間彌生」展覽，於是她們又答會來的。還好，對一些香港人來說，「藝術？識條『鐵』！」這，是筆者M+親耳聽到、親眼看到的現象；面對展牆上擺放了一些金屬製品，有人如此說也無可厚非吧？

藝術、文學、精神心靈的文明，從來見仁見智的；至於如何能夠提昇，或要靠吾輩的努力吧！

PUMPKIN, 2010©YAYOI KUSAMA / YAYOI KUSAMA STUDIO Inc.

來自草晶彌生的<南瓜>，究竟又有多少人看得懂？