「建議你研究一下『敘事觀點』，會讓你的故事更生動。」一位導演朋友如此對我說。
小說這種故事載體，比大多數休閒娛樂更講求沉浸感，作者不單需要自己努力把文筆練好，讀者閱讀時還得配合發揮想像力，在腦中重現作者想傳達的光景，進而對主角經歷的故事有「參與感」。
練好文筆的部份我們以後聊，今天聊「用角色視角邀請讀者沉浸其中」的部份。
記得那是在作品第四版的時候，剛開始熟悉在對話之外擴充內容，例如場景描述、某人說話前後做了什麼動作、內心沒說出來的話又是什麼。然而我當時犯了很嚴重的錯誤，就是無意識地讓在場角色全都能抒發內心的OS，連路人甲都能參一腳，如此一來讀者的閱讀體驗便是──人多嘴雜、畫面很亂。
在影視作品或動漫畫中，常使用「切換視角」的方式試圖擴張觀眾的期待感。例如主角一行人正在做些什麼，畫面帶到某處某個黑影人說裝酷的話；或是兩個人在決鬥，然後輪流在意識中交代自己悲慘的過去。由於是靠畫面與聲音牽引，只要不切換得太粗暴，觀眾基本上可以無痛接受這種敘事方式。
舉個近期的例子，《海賊王》主角團的人物很多，打架時都搞單走單挑，所以場景會一直切換，雖然這傳統已經行之有年了，但到「和之國篇」時更嚴重，以前都會好好打到一段落再切下一個人，現在則是沒歐幾拳就切，導致每個人的戲份跟渣一樣細，切回去時還要想一下他們之前打到哪了。但──它是漫畫，圖像讓讀者少了自行想像的步驟，所以不帶腦看也能掃過去，反正最後跟我說誰贏就好了。
但小說就不同了，頻繁地在角色與場景間切來切去，儼然是向讀者的理解力下戰帖，只要某個環節無法意會，注意力就會開始脫隊，閱讀沉浸感便直線下滑。因此若想把讀者留在故事中，我認為，「鎖定敘事觀點」是大家都可以練習的手法。
當然，我知道還是會有人會堅稱：「我就沒這問題！」、「我很享受百花齊放的內心小劇場！」，那我也只能笑笑說：「嗯，你對。」
第一人稱鎖定視角還算容易，作者警惕自己不要隨便亂跳即可。那麼角色多的第三人稱小說要怎麼「鎖定敘事觀點」呢？其他角色的戲份又該怎麼辦？
以下是我的作法（範例圖有雷請自行斟酌）：
●找一個當下最能推動劇情的角色(當作是A)，他要可以接觸到重要的人事物，讓讀者初步認識世界的樣貌。我選擇女主角亞拿，因為劇情主線攬在她身上，由她的視角去認識新環境、新角色最適合，也就是在表演舞台上領舞。
●然後想像在A的眼前架GoPro以及心情感測器，接下來的情節，只描述他看到什麼、想到什麼、感覺到什麼，不要提GoPro拍不到的地方。如果有另一個角色登場(就當作是B)，需要特別強調B的想法時，就讓A用觀察的方式去猜想或發問，引導B表達自己的觀點或反應。(可參考例圖一)
●如果真的到了需要切換敘事觀點的時候，我會等當下的劇情走到一個明顯的段落，例如一個章節結束，或是兩個角色有明顯的「主配交接」，然後用寫作風格暗示讀者視角換人。章節結束還好處理，章節內換人就得設計過，我是用特殊符號「༻༻༻」還有角色分頭行動的瞬間，前者有點強硬但有效，後者就有點算是跟讀者的注意力對賭了。(可參考例圖二、三)
以上就是我對「敘事觀點」的看法，做得可能不算好，不過還是提供給大家參考，期勉一起切磋進步。
另外我很推薦朱宥勳老師在Youtube上的「生還者學堂」系列，當我改變寫法後，剛好看到他的影片解說，很慶幸自己摸索的答案得到應證，而且他說得更加仔細，我著著實實受益良多。
從那之後，「敘事觀點」也成了我閱讀小說時最看重的要素。
在此也想推薦我朋友「伽爾艦長 Tcher」的《歧點悖論ψ》，他是我近期看的素人創作中，角色視角守得最好的作者之一，這也幫助讀者能夠跟上他的科幻鋪陳。
▲例圖一
▲例圖二
▲例圖三
※【生還者學堂EP01】為何最後生還者2玩家大崩潰？「敘事觀點」的分析
※《歧點悖論ψ》
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